电影是唯一一个不敢挑战观众耐心的艺术，开篇尤其如此。
或布线设扣，或开场既燃，或各种咣当四起，让人心跳入局。
总之，为了将观众牢牢地摁在座位上，面红心热地期待着故事的下文，导演和编剧，会无所不用其极，绞尽脑汁地想尽一切办法，设计一些让人欲罢不能的情节。
就连小电影也是一样，开场就高能的加勒比和HEYZO系列可比慢热的DMM，prestige这些名气大多了。
可就算知晓这些，大卫-芬奇还是放弃了。
他也想以现在的暴雨画面开场，直接进入主题，讲述一个折纸杀人魔的凄惨人生，展现主角伊森为了拯救孩子而做出的各项选择，但――
不行。
如果将开场那温馨的画面以闪回的方式添加到后续的剧情中，以男主角伊森回忆的方式呈现，那只会弱化整部电影的视觉冲击力；爱子如命的伟岸形象不能以字面的方式强加进观众的心里，感情本来就是一件水到渠成的事情，如果在这上面，使用炫酷的剪辑手法，把相应的内容一一肢解植入，只会造成一种叙事上的割裂，情感上的断层。
就和查理兹-塞隆的《女魔头》一样，成为一种纯粹靠演员飙演技的电影。
如此一来，这部影片的故事，将会沦为可有可无的背景板。
既然知晓这些情况，开场的十分钟人物塑造，就显得非常有必要。
虽然这种行为，会让在场的影评人产生一种‘这是在浪费时间吗？’的错觉，但有了前期的感情铺垫后，接下来的画面，就会显得十分自然，不会产生那种莫名而来的突兀感。
随着影片logo的消失，银幕上的画面也重新归于黑暗。
几秒钟后，当伊森重新出现在众人面前时，那种胡子拉碴的沧桑感，和方才的阳光形象形成了鲜明的对比，凹陷的眼眸，漆黑的眼袋，整个人仿佛化身成为冷漠、迷茫的代名词。
帅气硬朗的形象不知所踪，现在的他看起来，毫无魅力可言，仅仅和孩子的几句对话，就表露了他此刻的全部状态：
大儿子杰森已经死了、他的妻子已经和他离婚了、在那次车祸之后，他患上了非常严重的心理疾病、经过努力的治疗，他终于得到了前妻的认可，可以在每周的周末，获得两天抚养小儿子的机会、即便如此，亲眼目睹哥哥身亡的孩子对父亲却有一种莫名的怨恨，他觉得，如果没有父亲那一嗓子，自己的哥哥，绝对不会出车祸，眼前这破碎的家庭，就不会出现。
是的，伊森的前妻将所有的责任全部推给了伊森。
就连伊森仅存的小儿子也觉得父亲才是杀害哥哥凶手。
看着那冷漠应对父爱的孩子，在场的大伙都有一种脱下鞋子暴抽小鬼的冲动。